黑色领带下的陈晓东：我很明白一个偶像歌手过渡到实力歌手的困难,当每一个人都觉得你只在卖脸之时,他们根本就忽略你在音乐上的努力,陈晓东就是其中一个例子。 从来陈晓东就是一个实力的歌手,他的音乐其实一直在进步,尤其是在他心中能说出的音乐名子,你更不能不相信其实他在音乐上下了不少功夫,Sinead O'Conner 、The Cranberries、Garbage、The Smashing Pumpkins、Marylin Manson这些皆是他常在口中提起,也是他常希望有朝一日能达到的境界。自上张专辑《质感》后,他努力拋开自己以住的包袱,在全新E.P,《黑色领带》中,陈晓东更是在音乐领域上,,试图在突破以往的规范,企图心之强,更可见一斑。 首先在合作班底上,除了以往一直合作开的班底方树梁外,来自前Beyond的黄贯中,跟张学友形影不离的区丁玉、王菲、张国荣常合作的Alex San、台湾实力派创作人潘协庆,文字界才女的李敏、鬼才填词人林夕、神经刀作词家周礼茂,都是港台音乐界强人。 主题歌《黑色领带》，沉郁的节奏与低调凄美的编曲,陈晓东把那种不知进退的心境,演唱至教人感同身受的无奈,黄贯中更已跳脱以往Beyond的风格,并成功地把陈晓东塑造成另一位长大的少年。在区丁玉主理下的"明天",也不让黄贯中专美,激昂无望的唱腔是以往陈晓东所没有的凶涌鹏湃的感觉,丝毫没有给以往的前辈比下去。《冰箱》是全EP最流丽的小品。Alex San试图用Fusion与Pop作一个结合,把陈晓东呈现出有别于以往“东式情歌”的作法。而出自台湾实力派创作人潘协庆笔下的《激素》,也是异于一般流行歌的糖衣式或台式煽情歌,,反而有点内心的刻划感觉,清新得来有如来自深山的井水般。 从此EP中可窥见四位不同的制作人，用四种不同的方法去发掘出陈晓东四种不同的面貌，而陈晓东的演释却没有因四住不同制作人而有所适应不良，反而更能发挥以往鲜有人知的人面。而碟末《黑色领带》─live at 二楼后座，以一take录音作为标榜，你可发现原来陈晓东真的是一住能唱的歌手。我相信《黑色领带》只是一个开始，在往后的日子，对陈晓东必定能带给我们更大的惊喜与音乐上的突破。 理性与感性的音乐对峙：音乐的力量总是充满可能性。 音乐人兼《黑色领带》曲词作者及监制黄贯中(阿Paul)说,能促成与阿东的合作,除了因为大家同是环球唱片歌手外,最主要的成因是大家希望在音乐形态上有新尝试和改变。 当然在许多人心目中都好奇, 阿Paul和阿东这两个看似风马牛不相及的歌手,究竟可以拼发出甚么样的火花呢? 「在我心目中的阿东,无论歌曲取向或演绎上都是属于学院派的,要改变他既有的模式其实并不是件容易事；所幸的是阿东也希望在音乐上有所突破,而在过程中他对自我及音乐上也有极高的要求,这确是让我对他另眼相看的一个楔机。」原来在挑选歌曲的多个星期中,阿Paul挑选了多首不同类型的歌曲给阿东选择,最后阿东竟然提出了一个奇怪的要求 :「如果把A歌的第一段和B歌的第二段加在一起你认为是否可以呢?……」阿Paul说不是每一个歌手都勇于向制作人提出意见,而也因为这个奇怪的要求,为这段看似不太可能的合作关系掀开了一个序幕。 为了达到阿Paul自己对音乐的要求, 他邀请了许多自己在音乐上的好友如亚龙大乐队的鼓手Davy、LMF乐队的低音结他手Jimmy、阿Paul和亲弟阿其弹结他及Beyond乐队的叶世荣做Programming；在整个录音过程中, 为了能说服阿东尝试改变唱法,阿Paul不讳言用了一些小手段:「开始时我请阿东用第一个最随意最自然的方法去试唱,并告诉他是不会录起来的,这样他的声音会比较自然和随性；其实当时我已悄悄地把它录了起来。正式录音完成后,我再把一些当初最有感觉的版本作了些修改,成为了现在这个全新又自然的陈晓东。当然一开始时阿东还是有一些执着,但当他听完成品后也认同我的做法,毕竟歌曲是应以情感而不是技巧去感动别人的呢! 」因为这一次的合作,现在阿Paul和阿东反而成为了音乐上的莫逆之交,也可说是为彼此都开启了另一道音乐之门。